Kreative Auszeit im Atelier – Workshops bei LadyMARIANN-Arts

Kreative Auszeit im Atelier – Workshops bei LadyMARIANN-Arts

by | Apr. 21, 2026 | Atelier

In meinem Atelier entstehen nicht nur Werke. Sondern Räume, in denen etwas in Bewegung kommt.

Mit Kopf-FREI-Art schaffe ich bewusst kleine Formate, in denen es nicht um Technik geht.
Und nicht darum, etwas „richtig“ zu machen.

Sondern darum, wieder ins Tun zu kommen. Ohne Druck. Ohne Vorgabe.

Ankommen.
Loslassen.
Machen.

Die Gruppen sind klein. Nicht, um exklusiv zu sein,  sondern damit Raum bleibt. Für den eigenen Rhythmus. Für das, was entsteht, wenn niemand bewertet.

Material ist da.
Impulse auch.
Aber der Weg gehört dir.

Mit Brot trifft Kunst erweitert sich dieser Raum. Handwerk trifft auf künstlerischen Prozess. Zeit wird langsamer. Und plötzlich entsteht etwas ganz anderes.

Alle aktuellen Termine und verfügbaren Plätze findest du im Shop.

Kein Ziel. Kein Müssen.
Nur Zeit. Und ein Anfang,
der sich nicht planen lässt.

Neue Arbeiten im Atelier entstehen

Neue Arbeiten im Atelier entstehen

by | März 5, 2026 | Atelier

Im Atelier entstehen derzeit mehrere neue Arbeiten, in denen Struktur, Farbe und Material noch stärker miteinander verschmelzen. Einige Werke entwickeln sich aus ruhigen, organischen Formen, andere entstehen aus kräftigen Schichten und bewegten Oberflächen.

Gerade in dieser Phase ist vieles offen. Farben werden verändert, Materialien ergänzt oder wieder entfernt.

Diese experimentelle Phase gehört zu meiner Arbeit dazu. Hier entstehen Ideen, aus denen später neue Werkgruppen und Serien wachsen können.

Hier zeigt sich Kreativität in meiner liebsten Form: ohne feste Grenzen, ohne Normen – einfach machen, fühlen und wachsen lassen.

Wenn Fragmente zu Bildräumen werden

Wenn Fragmente zu Bildräumen werden

by | März 4, 2026 | Atelier

In vielen meiner Arbeiten tauchen Fragmente auf – Hände, Formen oder angedeutete Körper. Sie erscheinen nicht als klassische Darstellung, sondern als Teil eines größeren Bildraums.

Diese Fragmente verbinden sich mit Material, Struktur und Oberfläche. Sie werden überlagert, aufgebrochen oder nur angedeutet. Mich interessiert dabei weniger das Abbild als der Moment, in dem sich eine Form aus dem Material heraus entwickelt.

So entstehen Werke, die zwischen Malerei, Relief und Strukturarbeit stehen.

Und noch eine besondere Verbindung entsteht. Viele dieser Fragmente sind tatsächlich Teile von mir selbst – Abformungen meiner Hand, meines Gesichts oder anderer Körperbereiche. Dadurch entsteht eine sehr direkte Beziehung zwischen Werk, Material und meiner eigenen Präsenz im Bild.

Wenn Material zu sprechen beginnt

Wenn Material zu sprechen beginnt

by | März 3, 2026 | Atelier

Im Atelier beginnt vieles nicht mit einer fertigen Vorstellung, einem kompletten Konzept oder Konstrukt. Oft ist es ein Bild vor dem inneren Auge, das eine bestimmte Emotion weckt. Dann folgt der bewusste Blick zum Material: Was habe ich, was funktioniert, was lässt sich kombinieren?

Farbe, Strukturpasten, Stoffe oder Oberflächen reagieren miteinander und eröffnen neue Bildräume. Schichten bauen sich auf, werden wieder gebrochen oder teilweise freigelegt. Eingerissen, aufgebaut, neu gesetzt – immer wieder.

Dabei entstehen Strukturen, Risse und Übergänge, die den Arbeiten ihre Tiefe geben. Dieser Prozess ist ein Dialog zwischen Intuition und Material. Oft zeigt sich erst im Verlauf der Arbeit, welche Richtung ein Werk tatsächlich nimmt.

Viele meiner Arbeiten entstehen genau aus diesem offenen Prozess – zwischen Kontrolle und Zufall. Zwischen Loslassen und Zulassen.

 

Körperpoesie – zwischen Linie und innerem Zustand

Körperpoesie – zwischen Linie und innerem Zustand

by | Dez. 12, 2025 | Atelier

Manchmal beginnt ein Bild nicht mit einer Idee. Sondern mit einer Bewegung.
Eine Linie. Ein Ansetzen. Ein Körper, der sich nicht erklären will, sondern einfach da ist.

Die Serie „Körperpoesie“ ist genau daraus entstanden.

Ich habe nicht begonnen, den Körper zu zeichnen, um ihn darzustellen.
Nicht als Form, nicht als Figur. Sondern als Haltung.

Was passiert, wenn der Körper nicht zeigt, sondern hält?
Wenn er sich zurückzieht, verdichtet, auflöst oder still wird?

Die Zeichnungen entstehen reduziert. Bleistift, Kohle, kaum Korrektur.

Linien setzen sich, brechen ab, finden sich neu. Flächen entstehen und verschwinden wieder.

Es geht nicht um Perfektion. Nicht um Anatomie im klassischen Sinne. Es geht um einen Moment.

Der Körper spricht leise. Nicht laut, nicht eindeutig. Er zieht sich zurück.
Oder bleibt.

Zwischen Linie und Fläche entsteht etwas, das nicht erklärt werden muss.

Mit jeder Arbeit hat sich etwas verschoben. Von offenen Linien hin zu klareren Formen. Von Bewegung hin zu Verdichtung. Einige Arbeiten bleiben fragmentarisch. Andere bündeln sich zu einer klaren Präsenz. Gerade diese Spannbreite macht die Serie für mich aus.

Ein Teil dieser Entwicklung führt weiter – weg vom Papier, hin zur Leinwand. Dort wird das, was in den Zeichnungen angedeutet ist, zu Fläche, Material und Farbe. Aber der Ursprung bleibt sichtbar – die Linie.

„Körperpoesie“ ist kein abgeschlossenes Projekt. Es ist eine Annäherung. Ein fortlaufender Prozess.

Und vielleicht genau das – mein Versuch, etwas festzuhalten, das sich eigentlich nicht festhalten lässt.

Die Arbeiten der Serie „Körperpoesie“ sind gesammelt auf der Werkübersicht zu sehen.

Zwischen dem, was ist

Zwischen dem, was ist

by | Aug. 11, 2025 | Atelier

Es beginnt selten mit einer Idee. Eher mit einem Druck. Mit etwas, das nicht still bleibt.
Ich arbeite nicht darauf hin, dass etwas „gut“ wird. Ich arbeite, bis es sich nicht mehr wehrt.

Material ist dabei kein Werkzeug. Es ist Gegenüber. Gips, der reißt. Farbe, die sich nicht kontrollieren lässt.
Manches kippt. Manches bleibt stehen. Manches verschwindet, obwohl ich es halten will.

Ich greife ein. Ich halte zurück. Und genau dazwischen passiert etwas, das ich nicht planen kann.
Es geht nicht darum, etwas zu zeigen. Sondern darum, etwas freizulegen, das längst da ist.

Zwischen dem, was ist, und dem, was sich zeigt, liegt kein Plan.
Nur ein Prozess, der sich nicht kontrollieren lässt.