Titel

STURM in Kobalt

Jahrgang/ Datiert
07/2023/ 07.07.2023

Maße
60 cm x 60 cm 

Technik/ Medium
Acrylfarbe auf Leinwand mit Strukturen (Acryl, Strukturpasten im seidenglänzenden Finish)

Stil
Abstrakt, Moderne Textur Kunst

Farben
Blau, Marineblau, Kobalt, Indigo, Weiß

Status
Verfügbares Unikat mit Echtheitszertifikat

Rahmen
Dieses Werk ist nicht gerahmt.

Bei diesem Werk handelt es sich um ein Originalkunstwerk, welches eine Einzelarbeit der Künstlerin Marianna Ackermann unter dem Label LadyMARIANN-Arts darstellt. Das Unikat wird mit einer vorbereiteten Aufhängemöglichkeit versendet. Bei Bedarf kann eine zusätzliche Rahmung gegen Aufpreis erfolgen.

Ausstellungsgeschichte

Dieses Originalwerk wurde im April 2024 im Rahmen der Gruppenausstellung „Blue Mood“ in der LiTE-HAUS Galerie in Berlin ausgestellt (11.04.–28.04.2024). Die Auswahl durch die Kuratorin Debbie Davies unterstreicht die Relevanz und Qualität des Werkes in der zeitgenössischen Kunstszene.

STURM in Kobalt: Die Macht der Faktur in tiefem Indigo auf 60×60 cm

Tauchen Sie ein in die intensive Dynamik dieses Kusntwerks von LadyMARIANN-Arts (Marianna Ackermann) aus dem Juli 2023. Das 60×60 cm große Acrylgemälde ist eine Hommage an die mächtige Energie und die beruhigende Farbtiefe des Blaus . Es fängt die intensive Dramatik einer nächtlichen Wasserlandschaft oder stürmischen Himmelsstimmung ein, ohne dabei gegenständlich zu werden.

Die Künstlerin nutzte hier eine reiche und vielschichtige Palette von Blautönen – von tiefem Marineblau und satter Kobaltfarbe bis hin zu Inigo. 

Diese Farben wurden durch dynamische Pinselstriche und einer Spachteltechnik so auf die Leinwand gebracht, sodass eine komplexe, organische Faktur (Oberflächengestaltung) geschaffen wurde. So entstanden erhabene Schichten, die das Licht einfangen und je nach Blickwinkel eine neue Dynamik entfalten. Die hellen Akzente in Weiß und Hellblau brechen wie Lichtreflexe oder Gischt über die dunkle Tiefe und verleihen dem abstrakten Werk eine faszinierende Dynamik.

Der Prozess ist zutiefst persönlich, da Marianna Ackermann ihre Bilder nutzt, um innere Emotionen zu verarbeiten und ihre „innere Welle zu durchbrechen“ . 

Besonders hervorzuheben sind die leichten, spürbaren Strukturen des Gemäldes, die der Oberfläche eine haptische Qualität und zusätzliche Tiefe verleihen. Es ist ein kontemplatives Stück gegenstandslose Kunst, das dem Betrachtenden die Freiheit gibt, seine eigenen Emotionen und Assoziationen mit der Kraft der Natur zu verbinden.